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Videorama
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Kunsthalle Wien
Museumsplatz 1
A-1070 Wien
Österreich
fon Infoline: +43-1-52189-33
office@kunsthallewien.at
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Videorama
Kurator: Angela Stief
Juroren: Massimiliano Gioni, Sabine Himmelsbach, Ian White
Künstler: Klaus Auderer, Renate Bertlmann, BitteBitteJaJa (Ulu Braun / Roland Rauschmeier), Paul Divjak, Thomas Draschan, Tomas Eller, Tina Frank / Peter Rehberg, Rainer Ganahl, Granular-Synthesis / Kurt Hentschläger & Ulf Langheinrich, Johannes Hammel, Nicolas Jasmin, Anna Jermolaewa, Susanne Jirkuff, Leopold Kessler, Dariusz Kowalski, Stephan Lugbauer, Sabine Maier, Ursula Mayer, Mara Mattuschka & Gabriele Szekatsch, Josh Müller, Rudolf Polanszky, Gerwald Rockenschaub, Markus Schinwald, Franz Schubert, Veronika Schubert, Walter Seidl / Stefan Geissler, Hubert Sielecki, Station Rose, Stermann & Grissemann, Axel Stockburger, Erwin Wurm, Heimo Zobernig
Pressetext:
Zeitkristallisationsmaschinen [...] repräsentieren die Welt nicht, sie kristallisieren sie durch Kontraktion und
Ausdehnung der Zeit und tragen so zu ihrer Konstitution bei.
Maurizio Lazzarato
Keine überlangen Kompilationen, keine langatmigen Dokus und keine Aneinanderreihung von Black Boxes!
Videorama – vom panoramatischen „alles Sehen“ in einer von Bildern überströmten und Kamera überwachten Welt,
in der sich als Reaktion zunehmend der Scheuklappenblick einstellt, zum konzentrierten Video, zum „ich sehe“, wie
es aus dem Lateinischen übersetzt heißt. Vom Überblick auf das österreichische rezente Videoschaffen des Archivs
zu einer Ausstellung mit Werken, die Zeit als formbares und sich im Raum entfaltendes Material versteht.
Der Mensch des 21. Jahrhunderts agiert tagtäglich in mediatisierten Räumen, in der so genannten „Reality“, wie es
Theoretiker nennen: seien es die traditionellen Medien wie Telefon, Radio, Fernsehen, Kino oder auch das Internet,
Facebook, Blogs, die sich längst in unser Leben eingeschlichen und mit unserem physischen Dasein verbunden
haben. Ein stetiger Fluss von Laufbildern lässt auch den Besucher des Videoramas taumeln. In der Schau wird die
aktuell erlebte Durchdringung von Realität und Virtualität durch eine Inszenierung der „Reality“, durch eine in der
Wahrnehmung provozierte Verschmelzung von Ausstellungsraum und Zeitkunstwerk verfolgt.
Neben seinem Unterhaltungswert im Spielfilm und Musikvideo funktioniert das bewegte Bild heute maßgeblich als
Botschafter von Information, Illustrator von Nachrichten und gilt gar als Störenfried im öffentlichen sowie privaten
Raum. Das Laufbild und der Kunstclip sind wie kein anderes Medium an die Apparatur und die technischen
Errungenschaften und deren rasante Entwicklungen gebunden. Videorama will einen Umgang mit Bild und Technik
vorstellen, der uns nicht die Augen schließen lässt, sondern wieder sehen lässt – den Kunstwert des Laufbildes
präsentiert. Es geht um die Dialektik von visueller Überforderung und ästhetischer Konzentration, um ein Eintauchen
in Erlebnisräume bei gleichzeitiger Sensibilisierung und Feinkalibrierung des Wahrnehmungsapparates.
Die Schau, die von Wien ausgehend international wandert, präsentiert österreichische Video- und Filmarbeiten, die
schwerpunktmäßig aus den letzten zehn Jahren stammen sowie diverse Premieren wie Walter Seidls aktuelle
Bearbeitung von Lessings aufklärerischem Politstück über Emilia Galotti mit einem Text von Elfriede Jelinek. Die
KünstlerInnen von Videorama arbeiten gleichermaßen mit aufwändigen wie einfachen Mitteln, filmen, animieren,
dokumentieren und greifen vielfach auf vorhandenes Bildmaterial aus Kunst und Alltag zurück: So leuchtet uns das
Kerzenlicht von Franz Schuberts Animation den Weg in die Ausstellung und lässt dabei an große Kunst von Gerhard
Richter und Popkultur von Sonic Youth denken. Thomas Draschan, BitteBitteJaJa und Axel Stockburger sampeln
aus Fragmenten ein neues Ganzes, das sich als digitale Montage in einem orchestralen Neben- und Hintereinander
KUNSTHALLE wien, Videorama, 3. Pressetext, Oktober 2009
entfaltet. Die bewegten und bewegenden Bilder der „Daydream Nation“ geben wie bei Rudolf Polanszky und Axel
Stockburger Skurilles abseits der Norm preis, bemühen Exzentrik und Outsidertum. Expressiv arbeiten Mara
Mattuschka/Gabriele Szekatsch, sie kreieren in theatralisch gestalteten Settings Narrative, die eine Ästhetik zwischen
Science Fiction und historischer Rückbezüglichkeit bemühen; Unternehmen Arschmaschine oszilliert zwischen
Aufführungs- und Vorstellungsraum. Auch Rainer Ganahl überhöht seine filmischen Welten surreal, wenn er
skulpturale Elemente – Pistolen aus Keramik, Dildos aus Marmor, dysfunktionale Trinkgefäße – in sein Nonsense
Epos einfügt. Einen genremäßigen Balanceakt zwischen Theater, Tanz, Tableaux vivant und Film führt Markus
Schinwald auf. Johannes Hammel setzt Körper performativ in Szene, er definiert in tänzerischen Konstruktionen das
Verhältnis von Mensch, Umraum und Aktion; es stellen sich Fragen nach Formen der Selbstbeherrschung, Kontrolle
und Disziplin. Granular Synthesis und Dariusz Kowalski transzendieren opto-akustische Reize in teils schmerzliche
Erfahrungsräume und untersuchen präzise die Wechselbeziehungen von Bild und Sound. Stets provokant bleiben
Leopold Kessler, Stermann & Grissemann, wenn sie gesellschaftliche Konventionen in Frage stellen und Normen
subtil untergraben. Die Bilder, die die Schau präsentiert, schwimmen dem Strom der Zeit mal perfektionistisch, mal
trashig entgegen und beweisen häufig wie auch Erwin Wurm und Anna Jermolaewas Affentheater Humor, der direkt
ins Schwarze trifft.
Piktorialität at its best!
Kuratorin: Angela Stief
Juroren: Eine internationale Jury bestehend aus Massimiliano Gioni, Fondazione Nicola Trussardi, Mailand / New
Museum, New York, Sabine Himmelsbach, Edith-Ruß-Haus für Medienkunst, Oldenburg, und Ian White, Whitechapel
Gallery, LUX, London, wählt zusammen mit Angela Stief Künstler und Werke aus dem ursula blickle videoarchiv für
die Ausstellung aus.
Teilnehmende KünstlerInnen: Klaus Auderer, Renate Bertlmann, BitteBitteJaJa (Ulu Braun & Roland Rauschmeier), Paul Divjak, Thomas Draschan,
Tomas Eller, Tina Frank/Peter Rehberg, Rainer Ganahl, Granular Synthesis, Johannes Hammel, Nicolas Jasmin, Anna
Jermolaewa, Susanne Jirkuff, Leopold Kessler, Dariusz Kowalski, Stephan Lugbauer, Sabine Maier, Ursula Mayer,
Mara Mattuschka/Gabriele Szekatsch, Josh Müller, Rudolf Polanszky, Gerwald Rockenschaub, Markus Schinwald,
Franz Schubert, Veronika Schubert, Walter Seidl, Hubert Sielecki, Station Rose, Stermann & Grissemann, Axel
Stockburger, Erwin Wurm, Heimo Zobernig, u. a.
Publikation: Anlässlich der Ausstellung erscheint eine DVD (dt./engl.) mit Booklet im Benteli Verlag. Hrsg. von
Kunsthalle Wien, Gerald Matt, Angela Stief und Gerhard Johann Lischka
KUNSTHALLE wien, Videorama, 3. Pressetext, Oktober 2009
Videorama Partner:
Austrian Cultural Forum, New York, USA, 30. November 2009 – 16. Jänner 2010
Center for Contemporary Art, Tel Aviv, Israel, 2010
Der Kunstverein, seit 1817. Hamburg, Deutschland, 2010
Galerie Henze & Ketterer, Bern, Schweiz, 28. November 2009 – 27. Februar 2010
Lalit Kala Akademie, National Academy of Art, New Delhi, Indien, 2010
MSU - Museum of contemporary art. Zagreb, Kroatien, 2010
Museum der Moderne / Rupertinum, Salzburg, Österreich, 2010
ParaSite, Hong Kong, China, 2010
Ullens Center For Contemporary Art, Peking, China, 2010
Ursula Blickle Stiftung, Kraichtal, Deutschland, 2010
Zacheta. National Gallery of Art, Warschau, Polen, 2010
KUNSTHALLE wien
Videorama, Kunstclips aus Österreich
4. November 2009 – 10. Jänner 2010, halle 2
Museumsplatz 1, 1070 Wien, Infoline +43-1-52189-33, www.kunsthallewien.at
Täglich 10 – 19 Uhr, Do 10 – 22 Uhr
Pressekonferenz: Dienstag 3. November 2009, 10 Uhr
Eröffnung: Dienstag 3. November 2009, 19 Uhr
Preisverleihung: Der ursula blickle videopreis 2009 wird am Mittwoch, 4. November 2009, 19 Uhr verliehen
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